La forma dell'incompiuto

Come è emerso in epoca moderna il concetto di opera d’arte e dell’ingegno quale forma dell’incompiuto? Le varie tradizioni artistiche e letterarie del quaderno di meditazioni e dell’abbozzo pittorico, del frammento filosofico e del taccuino di viaggio, del collage visivo e del diario autobiografico mostrano come il declino dello statuto tecnico e finalistico dell’opera abbia aperto la strada a uno statuto viceversa cognitivo delle forme espressive moderne, nelle quali – secondo la definizione di Heinrich von Kleist – «il pensiero viene parlando».
Per affrontare questa profonda trasformazione culturale, il volume procede anch’esso a frammenti che propongono incursioni tra le fonti artistiche, letterarie e filosofiche che meglio restituiscono il rovesciamento del significato delle opere da teleologico in processuale, non finito, rapsodico e memorialistico, così come esso si manifesta in autori che spaziano da Montaigne a Leopardi e Valéry, da Baudelaire a Wittgenstein e Benjamin, dall’Impressionismo al Surrealismo e all’arte gestuale.
Il declino della verità finalistica delle opere che doveva portarle – come ha scritto Friedrich Nietzsche – «dalla perfezione al divenire», viene infine analizzato nella deriva verso l’indistinto tra arte e vita, tra finzione e realtà che segna molti fenomeni culturali contemporanei: qui l’incompiuto prende le forme persino parodistiche di una «democrazia estetica» dove tutto ambisce ad essere «opera d’arte», ma si riversa anche nelle forme drammatiche di opere memoriali come quelle lasciateci in eredità dai potenti diari di giovani autrici quali Charlotte Salomon, Etty Hillesum e Anna Frank.